De meeste grafisch ontwerpers die ik ken, hebben een haat-liefdesrelatie met hun werk
MAAR DIEP DOWN, we weten allemaal dat we het hebben gemaakt: we worden betaald om creatief en eigenzinnig en geweldig te zijn, en wanneer we het vertrouwen en respect van onze klanten krijgen, kunnen we werken waar we maar willen.
Het heeft een paar jaar geduurd om op dit punt te komen, maar ik heb veel plezier gehad onderweg. Interesse om deze route te gaan? Hier zijn een paar essentiële dingen om u op weg te helpen.
Schetsboek
Eerste dingen eerst: je hebt een schetsboek nodig en iets om mee te schetsen. Candice Rardon heeft al een spectaculaire taak geleverd door enkele van de meest fundamentele hulpmiddelen van het vak te demonstreren, dus ik zal hier niet te veel dieper ingaan. Het enige dat ik kan zeggen is dat elke digitale uitvoering begint met een analoge brainstorm.
Schetsen - in opleiding en roeping - blijkt voortdurend de meest effectieve remedie voor ontwerpers te zijn. Bovendien leert het tekenen hoe je een voorsprong hebt op alle andere niet-tekenende ontwerpers die er zijn (geloof me, ze zijn dertien in een dozijn). Je wordt beter gerespecteerd, beter gecompenseerd voor je werk en je hebt meer werk voor je beschikbaar.
Computer
Foto door benjamin-nagel
Tenzij u van plan bent om in de boekdrukopleving te komen, hebt u een computer of een notebook met de juiste hardware nodig. Ik ben toevallig een Mac en een pc, maar als het erop aankomt, ben ik heel, heel blij met mijn vier jaar oude MacBook Pro.
Ik sprong voor het 17 "-scherm en een andere externe LED-monitor van Asus om mezelf het maximale in pixel-onroerend goed te geven, maar men zou het prima kunnen doen met een 15" -scherm. Alles kleiner dan dat, en het wordt moeilijk om de kleine Netflix-miniatuur in de bovenhoek van het scherm te houden. (En mam zei dat ik nooit betaald zou worden om tv te kijken …)
Printer
Vanwege de beschikbare afdrukservices voor de ontwerper, zou ik zeggen dat belangrijker dan het bezitten van een thuiskantoorprinter het maken en onderhouden van relaties is met de mensen die daadwerkelijk uw drukwerk uitvoeren (meestal bij een offsetdrukpers, zoals Jano Graphics in Ventura, Californië).
Al je kleurproeven komen er hoe dan ook bij, dus zelfs als je wat mooie afdrukken maakt in je thuiskantoor (niet Kinko's - voor de liefde van God, niet Kinko's), zijn zij degenen die gaan om af te drukken wat uw klant wil.
Software
Op het gebied van software is Adobe nog steeds de juiste weg, en het vertoont geen tekenen van loslaten. Volbloeden in printontwerp zoals ik (die aan tactiele zaken werken, zoals boeken, posters en verpakkingen) zijn sterk afhankelijk van onze digitale drie-eenheid van Photoshop, Illustrator en InDesign, terwijl multimedia-mutts andere programma's toevoegen zoals Flash en After Effects voor web- en video-gebaseerd ontwerp.
Photoshop is een op pixels gebaseerde afbeeldingseditor, wat betekent dat het de beste keuze is voor fotografen, digitale schilders en all-round kunstenaars. Technisch gezien kan het veel van de dingen doen die Illustrator en InDesign kunnen doen, maar het uitvoeren van die specifieke taken in de PS-omgeving is als het besturen van een tank over een tuinpad.
Foto door mattk1979
Als Photoshop-afbeeldingen kunnen worden gezien als mozaïeken van pixels, lijken Illustrator-afbeeldingen meer op connect-the-dots. Illustrator is gespecialiseerd in vectorkunst, waardoor de kunstenaar lijnillustraties kan wijzigen en schalen zonder kwaliteitsverlies. Vectorbestanden zijn kleiner en eenvoudiger te beheren en zijn oneindig veel flexibeler dan pixels bij het maken van zaken als grafische afbeeldingen voor zeefdruk (voor het t-shirt van uw band) of op CAD gebaseerde bewerkingen (bijvoorbeeld blauwdrukken of CNC-freesmachines).
InDesign is het standaardprogramma voor paginalay-out en biedt de gebruiker een enorme flexibiliteit bij het selecteren en aanpassen van lettertypen, plaatsing en paginavolgorde. Hier neem je alles wat je hebt gemaakt in Photoshop en alles wat in Illustrator is gemaakt, samen en combineer je het allemaal in één prachtig document.
Werken in InDesign voelt als een soort spelen met Legostukken, omdat je objecten en kaders met verrassende snelheid kunt verplaatsen, schalen en wijzigen. Het zorgt ervoor dat documenten en spreadsheets probleemloos uit andere programma's kunnen worden geïmporteerd en het koppelen van tekstvakken zorgt ervoor dat u geen afzonderlijke tekstregels hoeft te kopiëren / plakken om alles in elkaar te passen.
Vorig jaar gooide ik een beest van een project in Adobe InDesign: een gedrukt boek van 412 pagina's met een geanimeerde omslag! InDesign behandelde het als een kampioen.
Dingen om uw leven gemakkelijker te maken
Het is veilig om te zeggen dat als ik bijna tien jaar geleden niet gezegend was met een Wacom Intuos-tablet, ik misschien wel de hele droom voor grafisch ontwerp had laten vallen. Vervelend werken aan een rechtshandige muis (als een geboren en gefokte southpaw) is nooit eenvoudig geweest en het is enorm frustrerend als het gaat om digitaal schilderen.
De tablet heeft dat allemaal veranderd: ik werk drie keer zo snel en het vasthouden van een pen in mijn linkerhand voelt veel natuurlijker dan wegklikken met mijn rechterhand. Plus, ik heb wat zaken gedaan door gewoon een winkel in cafés op te zetten: mensen vragen naar de tablet, en binnenkort handelen we in visitekaartjes.
Opleiding
Foto door karen horton
Voor het leren van deze programma's heeft Adobe een geweldige interne leerreeks, maar Lynda.com is ronduit spectaculair. Men zou kunnen schrikken van de initiële maandelijkse abonnementskosten, maar afgewogen tegen de overvloed aan leermateriaal die hier beschikbaar is, zou het zeker de moeite waard zijn. Je wordt tenslotte een professional.
Degenen onder u die liever leren van boeken, willen misschien de Classroom-in-a-Book-serie bekijken. Ik heb ze gebruikt en veel van mijn collega's ook.
Inspiratie
Echt, er is geen verkeerde manier om inspiratie op te doen. Maar het feit is dat elke ontwerper inspiratie nodig heeft, omdat onze taak niet een eenzame is. Ga naar de boekhandel en bekijk de logo-bloemlezingen van Logo Lounge of lees enkele van de briljante gebeurtenissen in het tijdschrift Juxtapoz.
Maak een Tumblr-account en volg je favoriete hashtags. Designblogs zijn van kracht - u hoeft alleen de blogs te vinden die u het meest aanspreken.
Een goed idee van wat je waard bent
“Oh, doe je grafisch ontwerp? Dat is zo cool! Kun je een logo voor me ontwerpen?”Dit gesprek herhaalt zich vele malen met allerlei bekenden, en meestal door de derde zin kan ik zeggen of ik ermee wil werken.
Een goede ontwerper is zijn zout waard, maar mensen begrijpen zelden dat het tijd kost om een effectief ontwerp te maken, en elke professional op elk gebied moet een professioneel loon verdienen.
Je hebt het Graphic Artists 'Guild Handbook of Pricing and Ethical Guidelines nodig om te weten wat je waard bent als ontwerper. Voor een niet-ontwerper lijkt $ 200 voor een logo een redelijke prijs, en voor ontwerpers die nog steeds hun tanden snijden, is het misschien de moeite waard. Maar gezien het feit dat goede logo's vaak vele uren ontwikkeling vergen (ik heb 40 uur eerder aan een logo gewerkt - alleen een logo!), Levert het betalen van die prijs voor bijna een week werk niet op.
Goed als contant geld. Teo
Een man die ik kende, vroeg me om een complete beeldrevisie van zijn coffeeshop (inclusief borden, toonbankdisplays, krantenadvertenties en meer) te doen, en schrok een week later toen ik hem een offerte voor enkele duizenden dollars overhandigde. Oh, eh … kijk, dit is veel. Ik was, weet je, gewoon aan het denken dat ik je in koffie kon betalen … 'hij liep weg, nadat hij het vooraf geladen antwoord in mijn ogen had ontvangen:' Betaalt u mij in koffie? Wat, elke dag, voor de rest van mijn leven, voor mij en al mijn vrienden? '
Grafisch ontwerp is nog steeds een evoluerend veld - hel, ik ben pas 27, maar ik ben nog steeds ouder dan het medium van digitaal schilderen. Het is een spannende tijd om deel uit te maken van zijn groei. Maar het komt erop neer dat leren hoe je een grafisch ontwerper moet zijn, is als leren hoe je een andere professional kunt zijn. Je hoeft alleen de leren schoenen niet te dragen, als je dat niet wilt.
