Reizen
in betaald partnerschap met
COLBY BROWN is een van de meest gevolgde fotografen en foto-educators op internet. Bijna 2, 9 miljoen mensen vragen zijn advies op Google+. Hij is ook een avonturier, die fotoworkshops heeft geleid over de Himalaya, in heel Latijns-Amerika, en landen zo divers als IJsland en Israël.
Toen we het hadden over mobiele fotografie en kamperen - en hoe de energie en inspiratie van het zijn in de natuur te vangen - bleef Colby terugkomen op hetzelfde hoofdpunt. Het maakt niet uit welke uitrusting hij gebruikt, of hij nu een professionele shoot maakt of gewoon tijd doorbrengt in de Indian Peaks met zijn gezin, wat hem in staat stelt epische foto's te maken, is allemaal gebaseerd op een berekende aanpak.
Hier is hoe hij het doet, en hoe jij het ook kunt.
[DM] Zo vaak als we het werk van professionele fotografen zoals dat van jou zien, is het een spectaculair terrein, bijvoorbeeld een ijsformatie in de Fjordlands of een gleufkloof in Zion. Maar de realiteit is dat de meesten van ons wonen en kamperen op meer bescheiden plaatsen zoals de zuidelijke Piemonte of de prairie, die misschien niet dat aangeboren gevoel van grandeur hebben. Is het mogelijk om nog steeds epische opnamen van deze plaatsen te maken?
[CB] Absoluut. Het lijkt passend om te beginnen met een van mijn favoriete citaten aller tijden, die van Marcel Proust is: "De echte ontdekkingsreis bestaat niet in het zoeken naar nieuwe landschappen, maar in het hebben van nieuwe ogen." Ik denk dat fotografie draait om het veranderen van perspectief. Het komt neer op creatieve praktijken die direct in uw achtertuin beginnen. Ik zeg altijd dat als je niet iets creatiefs of moois kunt vinden om in je achtertuin te fotograferen, je niet hard genoeg kijkt. Elke plaats heeft iets unieks. En veel ervan is timing. Of u nu een mobiele telefoon of een spiegelreflexcamera van $ 7000 hebt, u moet nog steeds dezelfde drie principes hebben: interessant onderwerp, kwaliteitslicht en een solide compositie. En als je die drie elementen opneemt, krijg je een betere foto dan iemand die gewoon wegknapt zonder ze op te nemen.
Denk maar aan iemand die midden op de dag een foto van de Smoky Mountains maakt. Het maakt niet echt uit welk apparaat ze gebruiken. Vergelijk het nu met iemand die de tijd heeft genomen om te stoppen bij een van de prachtige uitkijkposten bij zonsondergang met de mist die over de blauwe heuvels rolt. Het is duidelijk wie met de betere foto wegkomt. Ik denk niet dat uitrusting of locatie van invloed is op je vermogen om prachtige foto's te maken. Het hangt allemaal af van je manier van denken.
[DM] Hoe gaan we dan gewoon van het maken van foto's van de plaatsen waar we door wandelen of kamperen naar deze denkwijze?
[CB] U moet een stapsgewijs proces volgen. Na verloop van tijd zul je er zelfs niet meer aan denken; het begint gewoon natuurlijk te worden, en het begin ervan is eigenlijk vrij eenvoudig: begin met jezelf af te vragen, wat is mijn onderwerp? Het kunnen tastbare dingen zijn - je zoon speelt bij het kampvuur, dieren in het wild die door de camping lopen, een zonsondergang, enz. Maar beperk jezelf niet. Je hoeft niet iets te definiëren dat noodzakelijkerwijs tastbaar is. Je onderwerp kan een emotie zijn. Het kan een kleur zijn, een patroon, alles. Bijvoorbeeld, je zoon bij het kampvuur: misschien is het niet het feit dat hij bij het vuur is, maar dat hij bijna verscheurt omdat hij nog nooit bij een vuur is geweest en hij zo opgewonden is.
[DM] Het is volkomen logisch
[CB] De volgende vraag is: hoe stel ik de afbeelding samen? Je hebt bijvoorbeeld je onderwerp gedefinieerd als de zonsondergang door wolken boven een bergtop. Hoe stel je het beeld zo samen dat het onderwerp - het licht dat door de wolken van de berghelling stuitert - echt wordt benadrukt? Je moet de wolken voldoende ruimte geven zodat de kijker kan zien dat ze zijn wat je probeert te benadrukken. Als uw onderwerp de wolken is, maar u het beeld zo kadreert dat we tonnen bomen en slechts een klein beetje berg en lucht zien, hebt u uw onderwerp eigenlijk op basis van deze compositie gewijzigd. U moet op de hoogte blijven van wat uw onderwerp is en uw opname op basis daarvan samenstellen.
[DM] Ik snap het
[CB] De laatste vraag is, wil je je concentreren op beweging of scherptediepte? Beweging is duidelijk een bewegend onderwerp, zeg je kind door het bos rennen, of misschien zit ze daar bij het vuur en wil je de beweging van de vlammen vastleggen. Vraag jezelf af: wil je die vlammen op tijd bevriezen of een langzaam, vloeiend gevoel geven? Of, als het scherptediepte is, probeer je misschien een individuele persoon vast te leggen en wil je ervoor zorgen dat de achtergrond wazig is zodat ze opvallen. Al deze technische keuzes zijn ook creatieve keuzes.
[DM] Een bijzondere uitdaging die ik altijd heb gevonden toen ik probeerde het gevoel van kamperen en het verkennen hier in Zuid-Appalachia vast te leggen, is dat het zware bos alles donker en schaduwrijk maakt. Enig advies voor het maken van foto's in het bos?
[CB] Ja. De vraag is bevorderlijk voor fotografie bij weinig licht met een mobiele telefoon. Het mooie van de telefoon is de toegankelijkheid. Het is altijd bij ons. Maar als het gaat om fotografie bij weinig licht, zijn de meeste camera's in deze telefoons beperkt. Een paar tips die ik moet oplossen:
- Bestuur je eigen bewegingsschudden. Dit betekent controle over je ademhaling. Veel mensen realiseren zich niet dat wanneer je in- en uitademt, je lichaam slingert. Neem drie korte ademhalingen, houd hem dan vast en maak de foto.
- Gebruik je lichaam als statief. Creëer een stabielere aanpak. Als u bijvoorbeeld in een bosrijke omgeving bent en u probeert een weidescène vast te leggen, probeer dan tegen een boom te leunen en deze als rugbrace te gebruiken. Je kunt ook gaan liggen.
- Strek uw armen niet zoveel uit wanneer u uw telefoon gebruikt. Je armen bewegen veel meer dan je denkt. Houd uw handen en armen dicht bij uw lichaam om die zwaai te minimaliseren.
- Als u merkt dat u veel te veel kleuren of te veel donkere kleuren in een afbeelding krijgt, moet u opnieuw instellen waar u uw camera op scherpstelt. In je telefoon zit een lichtsensor die bepaalt hoe de foto moet worden belicht. Als je het op een helder gebied richt, worden alle donkere schaduwen erg donker of volledig overblown. En als u het op de schaduwen richt, gebeurt het omgekeerde: hoogtepunten, heldere punten zoals de zon of ander omgevingslicht, kunnen overblown zijn. Dus soms moet je experimenteren en de juiste balans tussen de twee vinden als je donkerdere beboste gebieden probeert vast te leggen.
[DM] Dit lijkt op het ene gebied waar het hebben van verschillende apparatuur, zelfs alleen een simpele point and shoot en een klein statief, een groot verschil kan maken
[CB] Absoluut. Ik zou liegen als ik zei dat ik niet echt van mobiele fotografie hield. Ik neem mijn telefoon overal mee naartoe, van de Himalaya tot de Amazone. Maar uiteindelijk heeft het beperkingen. Dus als u meer creatieve controle over de afbeelding wilt, moet u de zaken opvoeren. Over het algemeen is het een mobiele telefoon en richt en fotografeer dan een camera, spiegelloze camera en vervolgens DSLR's. En afhankelijk van hoe serieus je wilt gaan, heb je veel verschillende opties, zowel qua prijs als qua technische mogelijkheden om je fotografie naar een hoger niveau te tillen wanneer je gaat kamperen.
Alle afbeeldingen met dank aan Colby Brown
Meer zoals dit: stop met fotograferen. Begin met het maken van foto's.
