Reizen
Bezoek MatadorU voor meer informatie over de online cursussen voor reisjournalistiek van Matador.
STERKE VERHALENDE ESSAYS zijn altijd in beweging. Ze beginnen met actie - de verteller snowboarden met de Aspen Ski Patrol bijvoorbeeld, en verdiepen de scène vervolgens met beschrijvingen - het droge poeder, de steile kommen, de late januarihemel.
Daarna gaan ze snel naar achtergrondinformatie - aspecten van de ski-patrouille, hoe ze reageren op oproepen - en fietsen dan steeds opnieuw.
Als de schrijver dit goed doet, blijft de lezer ook bewegen. Informatie die anders de lezer zou kunnen vertragen (bijvoorbeeld details van de training en certificeringen die nodig zijn om op de ski-patrouille te komen) wordt acuut belangrijk en relevant wanneer deze wordt ingeklemd tussen dramatische scènes van patrouilleleden die een oproep krijgen en vervolgens op pad gaan om te helpen het slachtoffer.
Je vermogen om momentum in een essay te behouden en te beheersen hangt af van de manier waarop je scènes vormt.
Hoe je essay in scènes op te delen
.. een scène is een eenheid van drama.
- Wikipedia
De eenvoudigste manier om scènes te maken is om te beslissen over een eenvoudige en enkele 'gebeurtenis' die als een verhalend kader wordt gebruikt. Dit is de doorlopende 'verhaallijn' waaraan u de feiten, ideeën en informatie toevoegt die u wilt overbrengen.
De meest voor de hand liggende gebeurtenissen hebben al een soort inherente dramatische structuur ingebouwd, zoals het beklimmen van een berg of het gaan op een date. Of, eenvoudigweg de chronologie van een dag ("een dag in het leven") of nacht gebruiken, volgens de uren, de positie van de zon / maan en andere omgevingsfactoren, kan een eenvoudige en natuurlijke manier zijn om scènes te maken, vooral voor beginnende schrijvers.
Ongeacht wat u als uw evenement kiest, het gaat erom wat de beweging is tussen de scènes en de herkauwingen, gedachten en alle informatie die wordt aangeboden. Het moet dynamisch zijn.
Het is echter belangrijk op te merken dat het evenement op zichzelf niet noodzakelijk dramatisch hoeft te zijn.
In een van mijn favoriete essays, Sleet van Coleman Barks, is alles wat 'gebeurt' dat de verteller vast komt te zitten in zijn hut in de bergen van North Georgia en de nacht doorbrengt met het lezen van het proefschrift van een overleden student. In dit geval komt de beweging door de herinneringen en verbeelding van de verteller.
Ongeacht wat u als uw evenement kiest, het gaat erom wat de beweging is tussen de scènes en de herkauwingen, gedachten en alle informatie die wordt aangeboden. Het moet dynamisch zijn.
Een voorbeeld van scènes / informatie weven
Als je eenmaal een evenement hebt besloten en een algemeen idee hebt van de informatie die je wilt bespreken, verschijnen de scènes meestal vanzelf.
Laten we zeggen dat je in Las Vegas woont en daar een verhalend essay over verhinderingen wilt schrijven. U wilt economische factoren achter de verhinderingen, de huidige situatie, historische context en vooruitzichten voor de toekomst bespreken. Je spendeert een dag rond te kijken naar afgeschermde huizen en praat er met verschillende mensen over.
Hier is een mogelijke uitsplitsing van scènes gevolgd door welke info. zal worden besproken
- Scène 1: rondrijden in een buitenwijk >>> info 1: feiten over de huidige marktafschermingssituatie in Vegas
- Scène 2: stoppen en praten met huiseigenaar >>> info 2: overzicht van economische factoren die leiden tot verhinderingen
- Scène 3: stoppen voor lunch in restaurant en vervolgens casino bezoeken >>> info 3: historische context van residentiële ontwikkeling in een gebied dat contrasteert met recente trends
- Scène 4: naar de omliggende bergen rijden voor uitzicht op de stad >>> info 4. toekomstperspectief
Transitions
Het samen weven van scènes en informatie vereist dat de lezer snel in en uit het verhaal springt. Dit kan desoriënterend en storend zijn, tenzij je alles met elkaar verbindt met behulp van vloeiende overgangen.
Foto: een lied onder de suiker
In het volgende voorbeeld vertelt Hal Amen een wandeling op de Chacaltaya-gletsjer in Bolivia.
Aan de ene kant beschrijft hij de klim, maar tegelijkertijd schrijft hij echt een essay over Bolivia, de lokale gemeenschap en de gevolgen van de wereldwijde klimaatverandering.
Hij opent het verhaal door de lezer daar op de berg te plaatsen, in de actie:
Ik struikel en mis een stap. Een beetje duizeligheid is alles. Misschien had ik meer moeten eten voor het ontbijt.
Vervolgens gebruikt hij een eenvoudige maar effectieve overgang en gaat hij rechtstreeks naar een beetje achtergrondinformatie over het gebied:
Milde duizeligheid opzij, toppen is een cakewalk. Mijnwerkers doen het - de bovenste plateaus zijn bezaaid met ertsemmers en kleine meertjes laten bloedrood gekleurd van ijzer en groen van koper.
Die-hard skiërs doen het. Chacaltaya heeft het record van 's werelds hoogste skigebied sinds 1939, toen Club Andino Boliviano een toegangsweg, een kleine lodge en een sleeplift naar de gletsjer bouwde.
De verteller blijft nog enkele paragrafen informatie geven over de geschiedenis van het gebied en gebruikt vervolgens een citaat uit de gids om de lezer terug te brengen naar het "verhaal":
"Het is hun enige bron van water", zegt Juan terwijl ik bibberend naar de top sta en de smoggy wildgroei van El Alto op de Altiplano ver onder me inneem.
Als dit goed wordt gedaan, leidt deze beweging van achtergrondinformatie tot scène niet alleen de lezer op, maar creëert dit ook het effect van het verstrijken van de tijd in het verhaal. Het lijkt bijna alsof de verteller, terwijl hij dingen over de berg uitlegde, daadwerkelijk aan het klimmen was.
Dat is het doel: informatie of ideeën overbrengen en tegelijkertijd een gevoel van voorwaartse beweging creëren. Denk aan een rivier, draaien, draaien, door verschillende soorten terrein bewegen, maar altijd stroomafwaarts duwen.
