Reizen
Ik pakte voor het eerst een camera tijdens mijn junior jaar van de middelbare school, als onderdeel van een 101-klasse fotografie. Dat jaar leerde ik de basis van filmfotografie en had zelfs een ontwikkelingssessie in de donkere kamer. Toen ik echter aan de rand van het digitale tijdperk leefde, merkte ik al snel dat ik ondergedompeld was in digitale fotografie en niet terugkijkte voordat ik in 2007 naar China verhuisde. Ik bracht toen mijn enige camera mee, een oude Cannon AE-1, en dacht dat ik mijn jarenlange digitale opnames gemakkelijk naar het filmformaat zou kunnen overbrengen.
Na 12 filmrolletjes, talloze herinneringen verspild en ongeveer 200 RMB uit mijn zak, gaf ik het op en rende ik terug naar digitaal met mijn staart tussen mijn benen. Film was frustrerend. De foto's zijn niet uitgekomen. Het duurde een eeuwigheid om ze terug te krijgen. Ik had slechts een beperkt aantal schoten. Ik kon niet meteen naar de foto's in de zoeker kijken. Om beter te worden had ik tijd, geduld en besteedbaar geld nodig; iets wat mijn tijd in China niet toestond.
Ik pakte filmfotografie drie jaar later nadat ik weer terugkwam van een verblijf in Azië, dit keer met het geduld, wat geld en de motivatie om te leren. Sindsdien heb ik regelmatig films gemaakt, geleerd van de ervaring en mijn fotografievaardigheden verbeterd. Ik zal niet zeggen dat ik voor alle opdrachten afhankelijk ben van mijn filmcamera's, maar ik gebruik ze graag omdat ik van fotografie geniet, en ik waardeer hoe ze me hebben geholpen het medium te omhelzen en te leren.
Ja, het is duur, duurt eeuwig en kan net zo frustrerend zijn als wachten op een bus in Bangkok, maar ik ben dol op filmopnamen en hier zijn 10 redenen waarom.
Twee jagers met het Vrije Syrische Leger verlaten hun veilige huis in Aleppo.
1. Het leert je over je camera
In tegenstelling tot een digitale camera die door iedereen kan worden opgepikt en onmiddellijk kan worden gebruikt, is het moeilijk om een filmcamera te gebruiken zonder te weten, althans op een basisniveau, hoe een camera werkt. En het is nog moeilijker om goede foto's te maken zonder een gedetailleerde kennis van hoe fotografie werkt.
Een van de mooie wonderen van ons digitale speelgoed is de mogelijkheid om de ISO (hoe gevoelig de beeldsensor / film voor licht is) direct te veranderen, iets dat een filmcamera gedurende de hele filmrol vergrendeld houdt. Hoewel sommige van de nieuwere filmcamera's automatische opname-instellingen hebben, vertrouwen veel van de oudere analoge camera's op volledig handmatige opnamen met bijna-standaard lichtmeters, indien aanwezig, om opnamen te meten. De instellingen aan je omgeving moeten aanpassen is misschien niet iets dat je ooit hebt gedaan of moest doen, en een filmcamera zal je dwingen om te leren.
Zelfs als je handmatig met je digitale camera fotografeert, weet je dat je elke opname hebt kunnen controleren, opnieuw kunt kalibreren en het opnieuw kunt proberen. Film verwijdert alle tweede kansen - het moet kloppen anders werkt het niet. Je kunt je pogingen pas controleren als je je afdrukken terug hebt, wat ook een van de meest frustrerende aspecten van filmfotografie is.
Een jong meisje houdt haar zusje omhoog voor de camera in een geïmproviseerd Syrisch vluchtelingenkamp nabij de Turkse grens.
2. Film ziet er prachtig uit
Er is een bepaalde textuur om te filmen, het korrelniveau dat is weggenomen door megapixels en jpgs. Het is waar, je kunt zeker een filmlook repliceren in Photoshop, maar er gaat niets boven het echte werk, het op elk frame zien draaien. De textuur. De verzadiging. Al die visuele elementen die velen van ons in de eerste plaats in de fotografie hebben gebracht, zijn heel levendig in film.
Aspecten zoals scherptediepte en bokeh (hoe de onscherpe elementen in een foto verschijnen) zien er in film prachtig uit dan in digitaal. Je vangt het licht op een filmstrook, een fysiek kader voor elke keer dat je de sluiter opent, geen flitslicht op een beeldsensor die zich vertaalt in een digitaal bestand. Film heeft die prachtige oude, rijke en pure uitstraling die zoveel tijdperken van fotografie definieerde.
Ik ben opgegroeid met het wassen van National Geographic, wat op veel manieren van invloed is op hoe ik vandaag mijn eigen foto's beoordeel, en het kijken naar de kleuren die in mijn hoofd overeenkomen met de kleuren die me inspireerden, is een perfect voorbeeld van de waarde van filmfotografie.
De versperde deuren van een verlaten kerk in Cleveland, Ohio.
3. Het is misschien niet voor altijd in de buurt
Er zullen altijd antieke camera's zijn - niemand gaat rond en rondt de metaalresten van gisteren af om ze te verbergen voor toekomstige generaties - maar de meeste camerabedrijven zijn gestopt met het produceren van nieuwe filmcamera's. Het is niet overdreven om te zeggen dat het een uitstervende kunstvorm is.
Aangezien Kodak het afgelopen jaar zijn deuren sloot en Fujifilm van plan is om nog een nieuwe filmlijn te produceren, hoe lang duurt het dan voordat deze kunstvorm volledig onbetaalbaar is of voor altijd weg is? The Economist denkt vrij snel na. Ik wil op een dag niet tegen mijn kind moeten zeggen: "Ik had slechts 36 beelden toen ik op een heuvel op blote voeten die heuvel naar school twee kilometer opliep."
U kunt een actueel overzicht vinden van bedrijven die nog steeds films produceren bij ACE.
4. Je leert waar je hobby vandaan komt
Het betreden van de filmwereld biedt de mogelijkheid om te leren waar fotografie vandaan komt en biedt een veel dieper inzicht in hoe fotografie werkt buiten megapixels, merknamen en auto-instellingen. Filmopnamen kunnen uw interesse wekken in de verschillende soorten films en de camera's die ze gebruiken, en wat er technologisch eerst was.
Oude camera's zitten overal in de garage te koop om te worden opgehaald en bespeeld. Geef iets nieuws (oud) een kans. Het openen van die eerste deur zal leiden tot meer opties en aspecten van fotografie om voor de gek te houden, het vergroten van uw kennis over hoe uw kunstvorm is ontstaan en wat u er vandaag nog mee kunt doen.
Een demonstrant maakt ruzie met een politieagent in Chicago tijdens NAVO-protesten.
5. Je zult meer aandacht besteden aan licht
De belangrijkste factor van fotografie is licht. Zonder dit kun je geen foto maken. Het regelt wat er door uw lens komt en maakt een beeld. Zonder de snelle verschuivingen en aanpassingen aan instellingen die digitale camera's bieden, en soms zelfs automatisch doen, moet u een diepere en meer intuïtieve kennis krijgen van hoe licht uw foto's beïnvloedt. In het begin zul je langzamer zijn, maar alles komt met de tijd.
Met film heb je niet langer de tijd of reserveframes om je licht te meten. Met fotograferen leer je om altijd aan de top van je spel te staan, waarbij je je richt op lichte hoeken en beschikbaarheid, met het oog op hoe het beeld eruit zal zien. Je hebt misschien maar een paar frames waarmee je dat beeld kunt schieten dat je ziet, en je moet het de eerste keer laten tellen, niet de 15e of 700e zoals je kunt met een digitale camera.
6. Het dwingt je om je tijd te nemen met foto's
In tegenstelling tot digitale fotografie heeft filmfotografie een limiet voor het aantal frames dat u maakt. Tenzij je een plunjezak gevuld met filmrolletjes hebt, kun je nooit zoveel frames maken als op een digitale camera. Opnamen maken met film is in het begin misschien moeilijk en eerlijk gezegd vervelend, omdat je weet dat er maar een beperkt aantal frames op een rol staat voordat je nog een paar dollar uitgeeft voor zowel de verwerking als de aankoop van een andere rol.
Maar als je een beperking hebt op het aantal keren dat je op die sluiter kunt klikken, zul je ze automatisch meer waarderen, waardoor meer nadruk wordt gelegd op hoe goed je ze gebruikt en je intrinsiek dwingt om meer tijd te besteden aan het inlijsten, het meten van licht en ervoor te zorgen dat elke sluiter schot is perfect. Door het vermogen om te "sproeien en bidden" uit te schakelen, wordt fotograferen moeilijker, en door te worstelen met deze nieuwe uitdagingen, wordt u niet alleen een betere fotograaf, maar zult u het hele medium ook anders gaan bekijken.
Een camping in het westen van Wisconsin.
7. Het zal je digitaal laten waarderen
Al deze punten benadrukken één ding: filmfotografie is niet eenvoudig, maar het zal je wel beter maken. De voortgang van digitale fotografie is een van de meest verbazingwekkende dingen in de wereld van de opgenomen menselijke geschiedenis, waardoor iedereen op aarde foto's kan maken en delen met een klik op de knop, zonder zelfs een basiskennis van hoe afbeeldingen worden gemaakt. Geen leercurve, niet wachten.
Elke keer als ik mijn digitale camera oppak of mijn telefoon uit mijn zak haal, kan ik kijken wat ik zojuist heb geschoten, het indien nodig direct bewerken en met iedereen delen. Zie het fotograferen van film als vergelijkbaar met kamperen en omgaan met de kleine ongemakken, maar wetende dat een warm, vertrouwd huis op je wacht wanneer je klaar bent om te vertrekken.
8. Het zal je inspireren
Te veel en te lang met hetzelfde zal saai worden. Iets neerzetten waar je bekend mee bent en op je gemak mee bent, zal nieuwe interesses oproepen, net zoals een nieuwe stad binnenstappen of exotisch en onbekend eten proberen. Verlaat je comfortzone en je kijkt met een frisse blik naar je hobby, moet je aanpassen aan nieuwe instellingen en uitdagingen en de kunstvorm die je leuk vindt heroverwegen.
9. Het kan goedkoop zijn
Hoewel hun prijzen de afgelopen jaren dramatisch zijn gedaald, vallen goede digitale startcamera's nog steeds buiten het bereik van veel mensen. Aan de andere kant kunnen ongerepte filmcamera's die slechts tien jaar of twee geleden door professionals werden gedragen, goedkoop worden gevonden. Het verlies van extra gadgets, de dalende vraag en de komst van goedkopere, gemakkelijk te gebruiken digitale camera's hebben ervoor gezorgd dat de prijzen van filmcamera's zijn gedaald.
Begrijp me niet verkeerd, je kunt nog steeds een fortuin uitgeven aan filmlichamen (denk aan Leica), maar de prijzen voor professionele filmcamera's zijn ongelooflijk betaalbaar.
10. Je zult een hipster zijn
Misschien is dit een minpunt.
