Reizen
Ik kwam onlangs een uitstekende fotografiewebsite tegen met de naam 'The Lovely Road'.
De portoflio beschikt over een reeks polaroidfoto's, tegelijkertijd minimalistisch en provocerend complex, en biedt een venster op de Amerikaanse wegen. Geïntrigeerd sprak ik met de fotograaf Scott Hammond over zijn unieke stijl en motivatie om deze momenten in de tijd vast te leggen.
BNT: Wat voor soort camera gebruik je voor je opnames?
Scott Hammond: ik fotografeer met een Instant Polaroid Sun 660. Het heeft een eenvoudige autofocusfunctie waarvan ik geniet.
Wat vind je leuk aan de camera en het effect ervan op je foto's?
Nou, ik vind het leuk dat de afbeeldingen niet perfect zijn. Ze zijn erg korrelig en de kleuren zijn te verzadigd. Dat maakt de foto voor mij realistischer. Hoewel je het heel gemakkelijk kunt manipuleren, denk ik dat er een algemene veronderstelling is dat wanneer je een polaroid ziet, het is wat het is.
De polaroidprint is enkelvoud. Het is zijn eigen afdruk en negatief. Er is er maar een. Het is als een klein artefact van een tijd en plaats die je mee kunt nemen. Het past perfect in je achterzak. Ik verzamel polaroids net zoals bij honkbalkaarten. Ik heb er schoenendozen vol mee. Plus het lijkt erop dat polaroids en mijn onderwerp hand in hand gaan.
Wat wilt u in uw foto's opnemen, of het nu een persoon, plaats of ding is?
Ik benader het fotograferen op een zeer klinische manier. Ik denk dat het mijn bedoeling is om een onderwerp te fotograferen zoals het is, echt hoe iedereen het ziet.
Maar ook op een manier waarop ik niet veroordelend ben. Ik wil niet echt overbrengen dat ik vind dat iets mooi of walgelijk is, maar gewoon het onderwerp laten zien zoals het daar staat. Ik liet de kijker beslissen wat ze van mijn onderwerp vinden. Het enige wat ik doe is zeggen dat ik denk dat dit moment of deze plaats het waard is om te worden bewaard. Ik weet vaak ook niet waarom.
Als je veel van mijn afbeeldingen samen bekijkt, zul je zien dat de meerderheid van hen op precies dezelfde manier wordt geschoten; hoofd op en in het midden. Het is gewoon mijn manier van verzamelen. Niet het ene onderwerp is belangrijker dan het andere. Het is de hele collectie die ertoe doet en een statement maakt.
Noem een paar van je favoriete fotografen en waarom?
Natuurlijk moet elke documentaire fotograaf Walker Evans zeggen. Een verzameling van zijn werk, "Simple Secrets" was mijn allereerste fotoboek dat ik kocht. Ik weet niet hoe vaak ik daar doorheen ben gegaan. Het is verbazingwekkend hoe moeiteloos hij fotografie laat lijken. ik denk dat daarom veel mainstream-mensen de schoonheid van zijn werk niet begrijpen.
Ik bewonder ook Stephen Shore, Dorethea Lange, Jeff Brouws en William Eggleston. Ze fotograferen allemaal zeer vergelijkbare dingen, misschien zelfs dezelfde exacte dingen. Maar elk heeft een heel aparte stijl.
Shore's 'American Surfaces' was bij mij op verschillende roadtrips door het land.
Waarom maak je graag foto's?
Fotografie is erg therapeutisch voor mij. Ik hou van de sereniteit van het doelloos rijden totdat ik dit ongelooflijk banale niets tegenkom dat voelt alsof ik er geen foto van neem zodra ik het zie, het zal wegwaaien in de wind en er zal nooit een record zijn van het ooit bestaat.
Ik denk dat er ook in dat opzicht een gevoel van urgentie is. Ik moet deze foto's maken, want als ik dat niet doe, weet ik niet zeker of iemand anders dat zal doen.
Ik heb ook een dwang om te verzamelen. Ik ben altijd zo geweest. Sinds ik klein was, verzamelde ik stripboeken, speelgoed, brochures, placemats, ansichtkaarten. Vooral ansichtkaarten. Ik hou van degenen waar het gewoon een foto is van een motel of een stuk snelweg. Ik denk dat mijn foto's sterk worden beïnvloed door ansichtkaarten.
