Glimmend alsof hij in brand staat, rode struisvogelveren die ademen van leven, de jurk gleed over blootgestelde borsten, maar klampte zich vast aan het gezicht alsof hij zou stikken.
Ik was niet aanwezig bij 'Savage Beauty', de tentoonstelling van Alexander McQueen in het Metropolitan Museum of Art, denkend dat ik op mijn knieën zou vallen en zou huilen bij de erkenning van een eindige en ondefinieerbare kwaliteit (geniaal?). Met het bewustzijn van de mode van een afgestudeerde student die te weinig geld had, verwachtte ik luxe stoffen en kleding die spraken van rijkdom en extravagantie.
In plaats daarvan vond ik het soort wilde fantasie en aandacht voor detail dat alleen kan worden geproduceerd wanneer een persoon een visie uitvoert die niemand anders dan zichzelf raakt. Kijkend naar de kleding, wist ik dat McQueen ze niet maakte voor één waifish vrouw in het bijzonder (geen muze) of zelfs vrouwen in het algemeen.
"Mode is slechts het medium, " zei McQueen ooit, en de stukken in "Savage Beauty" maken dat meer dan duidelijk.
McQueen had alles kunnen ontwerpen - ruimteschepen, stadions, genetische code, dikke chocolaatjes met eend of origami-raven. Hij had de technische en creatieve vaardigheid om zijn eigen donkere universum te creëren. Elk van zijn stukken heeft betekenislagen: als je dichterbij komt, ontdek je schubben, schelpen met rafelige mesranden, pauwenveren, koraalriffen, kwallen, hele mariene ecosystemen.
“Ik wil vrouwen empoweren. Ik wil dat mensen bang zijn voor de vrouwen die ik kleed. '
De tentoonstelling bevatte een witte pailletten jumpsuit die strak leek op de huid van een zeemeerminstaart. Toen ik echter dichterbij kwam om de pailletten te inspecteren, zag ik dat onder elk de kleinste pluis van pauwenveer zat. Duizenden en duizenden pailletten, duizenden en duizenden kleine cirkels van pauwenveer: kun je je de architectuur voorstellen die bij zo'n ontwerp hoort?
“Ik wil vrouwen empoweren. Ik wil dat mensen bang zijn voor de vrouwen die ik kleed, 'zei McQueen.
Ik hou van dit citaat, want het druist in tegen wat de hele wereld lijkt te doen bij het kleden van vrouwen: probeer ze er aangenaam, volgzaam, mooi en gelukkig uit te laten zien. Het werk van McQueen is woest, maar het wordt gecombineerd met voortreffelijk vakmanschap en luxe vluchten.
Hij construeerde een jas met baby-krokodillenkoppen waar ooit schoudervullingen waren en een jurk (of, beter gezegd, een creatie) van zwart geverfde eendenveren, dat is mijns inziens de belichaming van wilde schoonheid. En dan is er de slanke jurk geheel gemaakt van fazantveren, de korte jas gemaakt van scheermestweekleppige schelpdieren (voor de strijd?) En het kanten hoofddeksel rond hertengeweien gehuld. Hoe zou de daad van het huwelijk veranderen als de bruid in zo'n hoofddeksel door het gangpad liep?
Foto met dank aan de MET
De creatie van eendenveren zoog me op met de kracht van een zwart gat. Ik wilde mezelf graag in de veren werpen, hun textuur voelen en baden in hun gladheid. Iets verwant aan waanzin greep me vast en ik voelde me waanzinnig, alsof ik dronken was. Ik moest gaan zitten, maar de show, die een rij van drie uur had, was zo druk dat er nergens te rusten was.
Terwijl ik 30 word en erover nadenk hoe ik mijn leven kan leiden, vind ik de show bijzonder belangrijk. Het deed me denken aan bloed en zweet, aan de levenskracht van de schepping, aan de impuls om voor mezelf en niemand anders te schrijven.
