Hoe Bekroonde Films Te Produceren Zonder Naar De Filmschool Te Gaan - Matador Network

Inhoudsopgave:

Hoe Bekroonde Films Te Produceren Zonder Naar De Filmschool Te Gaan - Matador Network
Hoe Bekroonde Films Te Produceren Zonder Naar De Filmschool Te Gaan - Matador Network

Video: Hoe Bekroonde Films Te Produceren Zonder Naar De Filmschool Te Gaan - Matador Network

Video: Hoe Bekroonde Films Te Produceren Zonder Naar De Filmschool Te Gaan - Matador Network
Video: School of Beyondland 2024, April
Anonim

Reizen

Image
Image

Profiteer van de filmopleiding die je al tot je beschikking hebt en oefen dan JOUW filmschool, zoals Tarantino.

WILL SHORTZ, redacteur van de kruiswoordpuzzel voor The New York Times, sprak bij mijn aanvang over de veelvuldige ontkoppeling tussen iemands universitaire hoofdvak en uiteindelijke carrièrekeuze. Hoewel dat niet was wat ik na vier jaar en tienduizenden dollars wilde horen, vind ik mezelf vandaag een voorbeeld van deze trend. Ik studeerde geen film op de universiteit, en nu draait mijn werk om zelflerend principes van cinematografie en aanverwante technologie om innovatief en verhandelbaar te zijn in de media-industrie.

Zonder de voordelen van het volgen van een filmschool te kleineren (of formeel een specialiteit te volgen), geloof ik dat als je gemotiveerd bent, er een manier is om jezelf genoeg te leren om een geweldige baan te krijgen, werkervaring op te doen en te bloeien met doorlopend zelf -improvements. Zoals veel voorstanders van het autodidactische filmpad noemen, is het waarschijnlijk dat je favoriete filmmaker zijn vak ook niet op school heeft bestudeerd.

Dus hoe is het mogelijk om de vruchten te plukken van een filmschoolopleiding zonder daadwerkelijk te gaan?

Het internet heeft een ruim aanbod van up-to-date en vaak gratis bronnen voor diegenen die verbeterde filmvaardigheden wensen. Een inherent voordeel is de ongelooflijke hoeveelheid video-tutorials over nieuwe technologie en filmtechnieken. In december 2010 lanceerde Vimeo zijn Video School, een gedeelte van de site voor het delen van video's gewijd aan zowel interne als door gebruikers gegenereerde tutorials voor de absolute beginner en gevorderde.

Eerst geeft Video 101 advies bij het kiezen van een camera, het maken van opnamen en het leren bewerken, gevolgd door een uitdaging om '5 vignetten' te produceren en voor te leggen aan een groep collega's die commentaar en kritiek leveren. Zodra je wordt weggeblazen door je eigen potentieel voor het maken van films of als je verder bent met je vaardigheden, geven de aanbevolen lessen diepgaande informatie over alle filmaspecten, van technisch tot creatief.

Tegenwoordig is er een trending esthetiek voor de DSLR-video-look, en hiervoor heeft Vimeo de hulp ingeroepen van autodidactische DSLR-cinematograaf Philip Bloom om een reeks tutorials voor deze specifieke niche te maken. Bloom is een volleerd filmmaker en een 'toonaangevende wereld-evangelisten voor de low-budget filmlook'. Ongeacht zijn lage budget-aantrekkingskracht, heeft hij gewerkt voor grote nieuwsorganisaties en dergelijke als George Lucas.

Creatief onderwijs bevat niet altijd instructies voor het gebruik van de hulpmiddelen van het medium. Ik ging naar de universiteit voor studiokunst en zelden leidde een van mijn professoren me door de functionaliteit van de computerprogramma's of apparatuur die nodig is voor opdrachten. Er wordt aangenomen dat je het zelf leert. Omdat film zo technisch is gebaseerd, is het noodzakelijk om rekening te houden met de voortdurende evolutie van uitrusting, technieken en woordenschat.

Grote cameralens. Foto door Marco Sitzia”width =” 300 ″ height =”200 ″ class =” size-thumbnail wp-image-145068 ″ <pIndymedia Videograaf. Foto door Todd Berman”width =” 300 ″ height =”200 ″ class =” alignright size-thumbnail wp-image-145168 ″ /> <p Verbindingen maken. Foto door {link href = "https://www.flickr.com/photos/mytudut/"> Wirawat Lian-udom {/ link}
Grote cameralens. Foto door Marco Sitzia”width =” 300 ″ height =”200 ″ class =” size-thumbnail wp-image-145068 ″ <pIndymedia Videograaf. Foto door Todd Berman”width =” 300 ″ height =”200 ″ class =” alignright size-thumbnail wp-image-145168 ″ /> <p Verbindingen maken. Foto door {link href = "https://www.flickr.com/photos/mytudut/"> Wirawat Lian-udom {/ link}

Connecties maken. Foto door Wirawat Lian-udom

Het indienen van uw films op festivals en wedstrijden is een andere manier om feedback te ontvangen en mogelijk gerichte aandacht te krijgen voor de mensen met wie u contact moet maken. En omdat connecties tegenwoordig meestal carrièresucces beter definiëren dan talent of alleen rijden, zou dit een prioriteit moeten zijn voor iedereen die hoopt zichzelf te onderhouden met videowerk.

"Mijn doel was om mezelf naar New York te brengen en een filmcarrière te beginnen - zonder connecties en zonder naar de filmschool te gaan", zegt Ryan Bilsborrow-Koo, de geest achter de NoFilmSchool.com. Koo is curator van een contentrijke blog met berichten als 'How to get a job in New York', die opmerkelijk veel lijkt op mijn eerste werkverbindingsscenario (gefaciliteerd door Matador). Hij is ook sterk overtuigd van de kracht van de filmmaker in een zich ontwikkelende industrie.

… de hemel is gevallen op bedrijven die geld verdienen aan onafhankelijke filmmakers. De macht is minder in handen van distributeurs en tussenpersonen en meer in onze handen als onafhankelijke makers. -Koo

Het is de bedoeling om krachtige connecties te hebben wiens namen in beslissende kringen worden herkend, want zo worden films niet gemaakt? Van script tot scherm, films kunnen gemiddeld vijf jaar duren om de traditionele route van aantrekkelijk maken voor studio's te produceren, en dat is als alle sterren overeenkomen voor financiering, cast, crew en relevantie van de verhaallijn. Koo verdient verdienste aan de route van Kickstarter- of IndieGoGo-projecten, professionele DSLR-camerafoto's en doe-het-zelffilms waarbij de maker het intellectuele eigendom onderhoudt.

“… Zorg er gewoon voor dat je naar een progressieve filmschool gaat, een die gebruik maakt van spiegelreflexcamera's en er niet voor staat om op film te schieten. Zou ik willen dat ik naar de filmschool ging? Ja en nee. Ik zou van de ervaring HOUDEN, maar ik zou niet zijn waar ik vandaag ben als ik die weg was gegaan. Ik had geluk en kreeg een baan en werkte me op.”–Pililip Bloom

Toen ik de postuniversiteit bereikte, begon ik een toekomstige daling van het belang van het hoger onderwijs te vermoeden, hoewel ik mijn eigen hogeschoolervaring op prijs stelde. Het betrokken prijskaartje, de kwantitatieve beoordeling en het begrip van theoretische kennis lijken niet op te wegen tegen wat kan worden ontwikkeld met werkervaring en persoonlijke experimenten. Informatie en inspiratie wordt vrij en frequent verspreid.

“Ik geloof dat de lagere kosten van digitale productietools, afgezet tegen het dure onderwijs van een afgestudeerde filmschool, betekent dat veel mensen beter af zijn als ze leven en uitzoeken wat ze over de wereld willen zeggen, in plaats van in een klas te zitten dat wordt verteld welke films belangrijk zijn en waar de camera moet worden geplaatst.”-Koo

Ik zou ook heel blij zijn om deel te nemen aan projecten met briljante klasgenoten, in de nabijheid van volleerde professoren te zijn en de impliciete verdienste van het voltooien van een formele opleiding te ontvangen. Ik weet alleen niet zeker of het zo fiscaal of professioneel voordelig is als vroeger.

Aanbevolen: