Alles in het Louvre is het bekijken waard. Maar tenzij je in Parijs woont en het museum dagelijks bezoekt tot het einde van je dagen, zul je nooit alles zien. Om ervoor te zorgen dat je bezoek vol zit met ontzagwekkende kunst die je niet zal vervelen, hebben we Louvre-expert Dorian Dallongeville gevraagd ons te vertellen hoe je dit gigantische museum in één dag kunt verpletteren.
Dorian Dallongeville begon kunstgeschiedenis te studeren op de middelbare school toen hij 16 jaar oud was. Hij maakte de discipline tot zijn hoofdvak aan de Universiteit van Nantes, Frankrijk, en volgde daarna vier jaar de Ecole du Louvre waar hij in 2009 afstudeerde. De Ecole du Louvre is een instelling voor hoger onderwijs die cursussen geeft in archeologie, epigrafie, Kunstgeschiedenis, de geschiedenis van beschavingen en Museologie die zich in het museum bevindt. Dallongeville had de kans om de stukken die bijna dagelijks in het museum worden getoond te bestuderen met leraren die de meest gerenommeerde experts op hun vakgebied zijn. Dallongeville is momenteel senior curator bij French Lines.
-
- Voordat je gaat: het beste advies voor een bezoek aan het Louvre
- De beste tijden om het Louvre te bezoeken
- Rondleidingen door het Louvre
- Waar uw bezoek te beginnen
- Vijf must-see stukken en waarom ze ertoe doen
- Meest onderschatte stukken om te bekijken
- Wat u kunt overslaan
- Kamers die u niet mag missen
- Wat een stuk gemarkeerd met "MNR" betekent
Voordat je gaat: het beste advies voor een bezoek aan het Louvre
Voor de liefde van alles wat heilig is, doe jezelf een plezier en koop je ticket online. De lijn zal minder dan 30 minuten duren als u dit doet, maar kan wel 90 minuten duren als u dat niet doet. Dallongeville zegt dat je er geen spijt van zult krijgen. "Het is de beste manier om populaire monumenten in Parijs te zien zonder uren te hoeven wachten, inclusief Versailles en de Eiffeltoren."
Als je het liever wilt, download dan tenminste de Affluence-app, die je de geschatte wachttijd in het Louvre geeft voordat je je weg vanaf de andere kant van Parijs begeeft.
De beste tijden om het Louvre te bezoeken
Zonder enige aarzeling beveelt Dallongeville de nachtbezoeken aan (mogelijk twee dagen per week). “Ga na 17:00 en tot 21:30 op woensdag en vrijdag. Het zal stil zijn en de sfeer is aan het einde van de dag compleet anders.”Het museum sluit om 21.45 uur, maar de kamers worden 15 minuten voor sluitingstijd geëvacueerd. Dallongeville suggereert ook dat je schoolvakanties, weekends of piekzomertijden vermijdt. “Een donkere woensdagavond begin november is de beste tijd, maar als je in de zomermaanden in Parijs bent, zorg er dan voor dat je het museum op woensdagavond bezoekt.” Bekijk de openingstijden en plan het beste als je kan.
Rondleidingen met gids
Als je liever de profs al het zware werk laat doen als het gaat om het organiseren van je dag, zijn er drie rondleidingen beschikbaar in het Louvre, allemaal heel goed gedaan:
-
-
- Welkom bij het Louvre - Louvre-hoogtepunten
- Another Louvre - Hidden Treasures
- Mijn eerste Louvre - Plezier voor het hele gezin
-
Je krijgt geweldige informatie, maar in tegenstelling tot een audiogids, kun je experts vragen stellen, wat van onschatbare waarde is. Boek rondleidingen online om te zorgen dat u een plekje heeft.
Waar uw bezoek te beginnen
Foto: Musée du Louvre
Dallongeville is ondubbelzinnig: je moet beginnen met de oorsprong van het Louvre.
Voordat het het verbazingwekkende museum was, was het Louvre een kasteel, de thuisbasis van de koningen van Frankrijk. Het goed bewaard gebleven overblijfsel van dat kasteel is te zien in een ondergrondse kamer genaamd het Pavillon de l'Horloge (kamer 130 op uw kaart). De overblijfselen van het kasteel, evenals talloze artefacten, werden gevonden in de jaren 1980 toen het Louvre grondig werd gerenoveerd. In dat deel van het museum vinden bezoekers een modelkasteel om te visualiseren hoe het Louvre eruit zag in de 12e eeuw toen het werd gebouwd. Je loopt waar de grachten zich bevonden, aan de voet van het immense middeleeuwse bouwwerk.
Het bekijken van die overblijfselen is een geweldige manier om in de geschiedenis van het museum te duiken voordat je daadwerkelijk door de gangen loopt en naar de kunstwerken kijkt die het huisvest. En omdat het een ondergewaardeerd gedeelte van het museum is, krijg je wat rust en stilte.
Vijf must-see stukken en waarom ze ertoe doen
Dallongeville beveelt aan dat u zich niet alleen op schilderijen concentreert, maar dat u probeert verschillende kunstwerken te zien. “Als je geen expert bent, kan het staren naar te veel tweedimensionale schilderijen erg moe worden, dus zorg ervoor dat je ook driedimensionale objecten bekijkt om je niet te vervelen. Er zijn duizenden meubels, decoratieve objecten, wandtapijten, sculpturen, enz. Die u alert en geïnteresseerd zullen houden.”Met dit in gedachten zijn hier de topaanbevelingen van Dallongeville.
1. De Mona Lisa
De Mona Lisa is het beroemdste kunstwerk in het museum, dus het is moeilijk om een voet in het Louvre te zetten zonder de noodzaak te voelen om het te bekijken. Dallongeville zegt dat mensen de ingang van het museum verlaten om eerst naar de Mona Lisa te gaan. “Bezoekers zijn geobsedeerd door dit schilderij,” legt hij uit, “en het heeft minder te maken met de schoonheid van de techniek of het onderwerp dan met het spannende verhaal.” Inderdaad, Dallongeville legt uit dat het de aura van mysterie is die deze kleine 16e omhult -eeuw schilderij dat de grote menigten trekt. De identiteit van de afgebeelde vrouw is onbekend, haar glimlach is beroemd raadselachtig en Leonardo Da Vinci zelf bracht het schilderij in 1515 naar Frankrijk, hoewel niemand begrijpt hoe het in handen kwam van de Franse royalty. Maar wat dit schilderij echt maakte en nog steeds buitengewoon maakt, is het feit dat het in 1911 werd gestolen om slechts twee jaar later te worden teruggevonden. En natuurlijk hielp Dan Brown's Da Vinci Code niet om de hype te bedwingen.
2. De gevleugelde overwinning van Samothrace
Ook een zeer beroemd stuk, deze Griekse oudheid is monumentaal in zowel grootte als schoonheid. Gelegen aan de bovenkant van een trap naar niveau één (thuisbasis van de Mona Lisa), kun je dit stuk niet missen, zelfs als je het probeerde. De gevleugelde overwinning van Samothrace vertegenwoordigt de Griekse godin van de overwinning, Nike, met vleugels, staande op de boeg van een schip - een voetstuk waardoor het nog meer opvalt. De ongelooflijke details op de vleugels, de draperie van de tuniek van de godin en het effect van transparantie van het kledingstuk zijn verbluffend. Het marmeren monument dateert uit 190 voor Christus en werd ontdekt en getransporteerd van het eiland Samothrace naar Frankrijk in de tweede helft van de 19e eeuw, dus de godin mist haar hoofd, maar de rest van haar is zo prachtig dat je het nauwelijks merkt.
3. De kroon van Louis XV
Tijdens en na de Franse revolutie in 1789 werd het grootste deel van de koninklijke schat vernietigd (soms gesmolten) of gestolen. Wat er nog over is van die schat heeft een grote historische waarde omdat het een concreet verslag is van de Franse monarchie, dus als u tijdens uw bezoek meer wilt weten over de geschiedenis van Frankrijk, is dit de perfecte stop. De kroon van Louis XV werd in opdracht van de koning en gedragen tijdens zijn kroning. Het schitterende stuk uit 1722 is gemaakt van zilver en zijde en versierd met parels en edelstenen. Het kroongedeelte van de afdeling Decoratieve kunst (paars gekleurd op je kaart) bevindt zich op niveau één in een kamer die zo ongelooflijk mooi is dat je het moet bekijken, zelfs als je niet geïnteresseerd bent in de kroon. Dallongeville gaat zelfs zover dat hij zegt dat de kamer, de Apollo Galerie genaamd, "als een miniversie van de Spiegelzaal van Versailles is." Genoeg gezegd.
4. Gevleugelde stieren met menselijke kop
De twee identieke stukken bevinden zich in het Near Eastern Antiquities-gedeelte van het museum (geel gekleurd op de kaart) en zijn 13 voet lang en 13 voet breed, en elk was gesneden uit een enkel blok albast. Volgens de details die door het museum worden verstrekt, waren de gevleugelde stieren met menselijke kop "beschermende genieën genaamd Shedu of Lamassu en werden ze als bewakers geplaatst bij bepaalde poorten en deuren in de stad en het paleis." De details op de stukken zijn verbluffend; kijk maar eens naar de baarden en vleugels van de dieren. En als je nog beter kijkt, zul je merken dat elk van hen vijf poten heeft, geen vier. Elk stuk heeft twee poten zichtbaar vanaf de voorkant, maar als je ze vanaf de zijkant bekijkt, zie je vier poten, waaronder een die niet zichtbaar is vanaf de voorkant. De stukken dateren uit ongeveer 721-705 v. Chr. En komen uit het hedendaagse Irak.
Foto: Musée du Louvre
5. Le baptistère de Saint Louis
Dit gehamerd koperen bekken in de sectie Islamitische kunst (gekleurd turkoois op de kaart) is gemaakt in Egypte tussen 1320 en 1340. Het bekken, genaamd Le baptistère de Saint Louis, is ingewikkeld versierd met goud, zilver en niello (een zwarte pasta)), en het is een van de grootste stukken islamitische kunst die ooit is gemaakt. Op zichzelf zou het een must-see zijn, maar omdat het ook eeuwenlang werd gebruikt om de kinderen van de Franse vorsten te dopen, is het nog waardevoller.
Meest onderschatte stukken om te bekijken
1. Het schip der dwazen
Een bericht gedeeld door @ohtableau op 29 juli 2018 om 6:39 uur PDT
Als je plezier wilt hebben, zijn de schilderijen van Hieronymous Bosch je beste keuze. Er is slechts één stuk van hem in het Louvre, en het is ook het enige stuk in Frankrijk, dus hoewel het een kleine is, neem de tijd om het van dichtbij te bekijken. Net als al zijn stukken, heeft deze betrekking op een satirisch en fantastisch genre en is hij gevuld met veel vreemde personages die hele vreemde dingen doen. Er is heel weinig bekend over de kunstenaar of de werkelijke betekenis van de duizenden symbolen die in zijn schilderijen zijn verborgen, maar ze zitten vol met leuke details die bezoekers zullen waarderen. Voor dit schilderij beveelt Dallongeville aan dat u een audiogids gebruikt. The Ship of Fools is een Nederlands schilderij en bevindt zich daarom op het tweede niveau in de Richelieu-vleugel met de Noord-Europese schilderijen.
2. De seizoenen
Een bericht gedeeld door Agricola Leonardo Marino (@agricola_leonardo_marino) op 2 augustus 2018 om 1:23 uur PDT
3. Scepter van Charles V
The Seasons is een serie van vier schilderijen gemaakt door Giuseppe Arcimboldo in 1563. De schilderijen zijn portretten gemaakt met een combinatie van planten, fruit en groenten die bij elk seizoen horen. Alle vier de stukken zijn ongelooflijk gedetailleerd, kleurrijk en leuk om te observeren. En je hebt niet veel kennis nodig over de techniek of de historische context om ervan te genieten. De Italiaanse schilderijen worden getoond in de Denon-vleugel op de eerste verdieping in kamer 712. Merk op dat u niet alle vier portretten kunt zien, omdat sommige ervan soms worden uitgeleend aan andere musea. De bovenstaande foto toont de zomer (links) en de lente (rechts).
Een bericht gedeeld door Olivier Poiraudeau (@opoiraudeau) op 10 december 2016 om 9:54 uur PST
Dallongeville beveelt aan dat bezoekers uit het buitenland hun bezoek aan het Louvre gebruiken als een gelegenheid om meer te leren over de geschiedenis van Frankrijk. En om dat te doen, stelt hij voor dat ze zijn favoriete Louvre-stuk bekijken.
De Scepter van Karel V wordt weergegeven in de sectie Decoratieve kunst (paars gekleurd op de kaart) en is een opmerkelijke prestatie van goudsmeden en houtsnijwerk. Het stuk is extravagant, versierd met parels en edelstenen, en de details zijn fantastisch. Gemaakt in de tweede helft van de 14e eeuw, werd de scepter door alle koningen van Frankrijk gebruikt tot de Franse revolutie, dat wil zeggen voor bijna 500 jaar. Daarom is het een ongelooflijk verslag van de schoonheid van de koninklijke schat voordat deze tijdens de revolutie werd ontmanteld.
Kamers die u kunt overslaan
Dallongeville houdt vol dat 'elk stuk dat in het Louvre wordt getoond, het resultaat is van ongelooflijk talent en historisch gezien van belang is. Alle stukken verdienen aandacht van bezoekers, maar voor degenen die heel weinig weten over kunst en kunstgeschiedenis, kunnen bepaalde delen van het museum moeilijk te genieten zijn."
Hoewel prachtig, kan het kabinet van prenten en tekeningen (niveau één, Sully Wing) monotoon zijn. Zoals eerder werd uitgelegd, houden tweedimensionale kunstwerken, vooral diegene die bi-chroom zijn, zoals tekeningen, niet de aandacht en interesse van bezoekers vast zonder enige kennis van deze disciplines.
De vele kamers gewijd aan schilderijen (kamers rood gekleurd op je kaart) kunnen ook overweldigend worden. Selecteer een of twee, of selecteer, als u georganiseerd bent, een paar stukken die u in elke kamer wilt zien. Het zal gemakkelijker zijn om een hele dag in het Louvre door te brengen als je je niet verveelt na een bezoek aan verschillende enorme kamers vol met schilderijen waar je geen context voor hebt en heel weinig kennis over hebt.
Kamers die u niet mag missen
De afdeling Decoratieve kunst (paars gekleurde kamers op uw kaart) is erg aantrekkelijk. Het is gevuld met heldere en kleurrijke objecten waarvan je de spectaculaire schoonheid kunt bewonderen zonder dat je veel context nodig hebt. De verscheidenheid van de weergegeven objecten (juwelen, meubels, enz.) Voorkomt ook museummoeheid. De kamers zelf zijn prachtig, vooral de Apollo Galerie en Napoleon III Apartments (die volledig wordt onderschat door bezoekers).
De Egyptische oudheid delen van het museum (lichtgroen gekleurd op de kaart) zijn fascinerend. Je krijgt een idee van hoe het dagelijks leven in het oude Egypte was en je zult versteld staan van de schoonheid van de getoonde artefacten. De stukken zijn helder, ongebruikelijk en verre van monotoon.
Foto: Musée du Louvre
Wat een stuk gemarkeerd met "MNR" betekent
Voordat de Tweede Wereldoorlog uitbrak, werden veel van de stukken in het museum van Parijs naar het platteland gestuurd om ze te beschermen tegen mogelijke bombardementen; in augustus 1939 werd de Mona Lisa geëvacueerd. Kort daarna volgden The Winged Victory of Samothrace en andere kostbare stukken. Maar tijdens de bezetting van Frankrijk hebben de Duitse autoriteiten het museum heropend, ondanks dat het bijna leeg was. Ze bevelden verschillende kamers in het museum om kunstvoorwerpen gestolen van Frans-Joodse families en kunsthandelaren op te slaan voordat ze naar Duitsland werden gestuurd. Het Louvre heropende volledig tussen 1945 en 1947 en alle geëvacueerde kunstwerken keerden als één stuk terug naar het museum.
Tot op de dag van vandaag bezit het Louvre nog 1.752 kunstwerken die zijn geplunderd onder het nazi-regime, waaronder 807 schilderijen. Al deze stukken zijn gemarkeerd als "MNR" (Nationale Musea voor Herstelde kunstwerken), maar slechts enkele worden in het Louvre getoond. (Velen zijn in andere Franse musea). Sinds 1951 werken de Franse regering en het Louvre onvermoeibaar om deze kunstwerken terug te geven aan hun rechtmatige eigenaars, en meer dan 50 schilderijen zijn teruggegeven aan de families van de ontheemden. Een catalogus van de MNR-stukken is hier beschikbaar.
